從前我愛看CG繪畫，覺得很美，後來做漫畫助理時苦練香港漫畫上色技巧，欣賞行內人的着色技術，後來再看歷史名畫，也認同其美感與價值所在，後來直到自己創作了很多作品，也見過其他人畫畫的模樣，我開始改變了眼界，我看什麼都有美的一面，不覺得事物有醜的地方，或說我覺得只要我肯去欣賞，美的感覺就會浮現，關鍵不在乎作品本身，而是在乎觀賞者的眼光。
如此，我好像失去了判斷美感的標準，因為我不能再判斷怎樣才算是美是醜，那時我畫的畫可能自覺很美，但別人並不認同，那時我實在很難自處呢！
然而，現在我明白原來我在工作過程中要追求的是客人心目中的美或說是大眾眼中的美，我不能以自己的眼界來作標準，回望自己這種傾向和變化，我覺得大前題是一件好事，我現在心裏主觀蘊藏的美或許可形容為「接納的美」或「包容的美」，只要肯包容和接納，那東西在我心目中都是美的東西。
可是我要明白工作時間要戴上另一副眼鏡，就是公眾眼中「傳統的美」與「標準的美」，我要運用技巧做出客人眼中有美感的作品來，這就須要傳統寫實畫技巧來幫助了，所以技巧是多麼重要，對於從事繪畫謀生的人來說。
不過，我現在主觀的眼界是接納與包容的美，如果我在工作過程人遇到不順利的情況，我也會欣賞自己的作為，同時我也能接受別人有權拒絕和不接納我的工，因為我明白我的工可能還未到達傳統與標準的美的水平，這樣我就要檢視一下自己是否還合適從事繪畫創作工作了，大致上這就是對美感的個人哲學。